leder jaar opent Pictura in Dordrecht haar deuren voor een vijftal kunstenaars die gedurende twee weken ter plekke het experiment aangaan en/of kunnen werken aan een nieuw project. De gekozen kunstenaars die zich via een open call hebben aangemeld zijn:
MARY JANSSEN: Ik onderzoek identiteit in een landschap waarin ik normatieve grenzen bevraag. Becoming, het worden wie we zijn, fascineert mij: de interactie tussen jezelf en een veranderlijke om- geving die onszelf mede vormgeeft. Wanneer we afwijken van wat de norm voorschrijft vereist het kracht – in kwetsbaarheid – om je- zelf en de ander te kunnen blijven omamen. Het kwetsbare in onze menselijkheid en lichamelijkheid is vaak uitgangspunt. Tijdens de projectweken zoek ik verdere verdieping hiervan met verschillende media. Dat kunnen tekeningen, beweging en bewegend beeld zijn.
JANNE VAN GILST: Opgroeiende op Noord-Beveland (Zeeland) ontwikkelt fotograaf Janne van Gilst een bewustzijn voor het land- schap waardoor zij wordt omringd. Al fotograferende reflecteert zij op de informatie, kennis, tradities en gebruiken die er in het land- schap te vinden zijn. Vaak liggen deze onder druk of dreigen ze te verdwijnen. In haar projecten maakt ze voornamelijk gebruik van fotografie. Onderzoek en interactie met bewoners of publiek spelen een grote rol.
DAGMAR PAUWELSE: Met een achtergrond in fotografie en een naaister als moeder, vormen textiel en (gevonden) beeldmateriaal vaak de basis van mijn projecten. Deze weken ga ik gebruiken om materiaaltesten te doen voor mijn nieuwe project Lately in Another Time. Ik wil experimenteren met mortel, papierpulp en Magic Sand in combinatie met gevonden materiaal. Dit als een verdiepende stap in hoe verschillende materialen samen een verhaal kunnen vertellen.
CINDY VAN WOUDENBERG: The personal is universal. Bron van mijn werk is onze innerlijke wereld en ons lichaam waar- mee we dit communiceren. Existentiële thema’s vormen de kern; van behoefte aan contact met de Ander, naar de lichamelijke bele- ving van ons bewustzijn, onze ziel. Die innerlijke wereld, verbon- den met ons lichaam, heeft zelf geen orgaan, kleur of vaste vorm. Deze twee weken wil ik, via een groeiende tekeningeninstallatie, experimenteren met het loslaten van mijn figuratie om een veelzij- digheid te ontdekken waarop dit thema verbeeld kan worden.
DIRK HOOGEVEEN: Architectuur is een belangrijk thema in mijn kunst, in mijn praktijk reflecteer ik op mijn achtergrond als architect en hoe ik mij als kunstenaar tot het gereedschap en per- spectief van de architect verhoudt. Mijn werk is geïnspireerd door verborgen, en soms verzonnen, verhalen van plekken. Gedurende de projectweken wil ik een site specific werk ontwikkelen wat een dialoog met het gebouw en de historie van Pictura aan gaat.
De kunstwerken worden geëxposeerd op 13 en 14 september.
